Жан Люрса и его работа.

Даже с первого взгляда бросается в глаза схожесть этих двух художников — знаменитого Пабло Пикассо и Жана Люрса. То же самое коренастое телосложение, та же лысина... кажется, что если сменить трикотажный свитер на бретонскую полосатую рубашку, этих двоих можно будет не различить. Итак, кем же был этот таинственный «двойник». Если покопаться в истории, станет очевидно, что у Люрса и Пикассо гораздо гораздо больше общего, чем их внешность.

Картина Кей Сейдж.

Сюрреализм – искусство, в котором сплелись самые безумные фантазии и обыденные вещи, страх, желание, власть и детские грезы. Сейчас немногие помнят имена художниц, оказавших огромное влияние на это направление. Манифесты художников-сюрреалистов отводили женщинам место муз и объектов, сами основатели этого течения часто пренебрежительно отзывались о своих женах, любовницах, соратницах. Но именно в то время, в 1920-30 годах, женщины обрели свой голос в политике, обществе, искусстве. Смелые, неукротимые художницы сюрреализма создавали свои особенные миры, рассказывали истории о женской чувственности, телесности и подсознательных переживаниях.

Как изображали смерть художники Средневековья.

Мир делится на тех, кто боится смерти, и тех, кто её ждёт. И у каждого человека собственное представление об этом таинственном моменте человеческого бытия… или небытия. Но объединяет всех людей тот факт, что есть в смерти нечто болезненно-притягательное. Возможно, именно поэтому ещё в Средневековье появилось множество художественных шедевров, посвящённых теме смерти.

Великий Рубенс и его муза.

«Натурщица» – это слово невольно ассоциируется с образом чувственной женщины с томным взором и роскошной фигурой. В памяти сразу предстают шедевры эпохи Возрождения, выдающиеся полотна импрессионистов и сюрреалистов… Позируя гениальным художникам и скульпторам, натурщицы часто были для них не просто объектом для изображения, но играли куда более важную, хоть и не всегда однозначную роль.

Юдифь и Олоферн (1599) Микеланджело да Караваджо.

Сцена обезглавливания Иоанна Крестителя была весьма популярным сюжетом в искусстве Средневековья. Но эта история не единственная, связанная с одной из самых жутких в истории человечества казней. Художники черпали сюжеты из библейских историй, из реальных событий, происходивших в Европе и связанных с казнью на гильотине, с из легенд Ближнего Востока. В этом обзоре собраны полотна, написанные на эту тему, известными художниками.

Художественные эксперименты с нормами морали от мастеров картин «для взрослых» XIX века.

На рубеже XIX и XX появился стиль, охвативший все виды художественного творчества – от архитектуры до создания пуговиц. Деятели искусства расширяли границы допустимого – разными способами. Кто-то утверждал, что образы летучих мышей, змей и сорных трав достойны использования в ювелирном искусстве, а кто-то экспериментировал с нормами морали, создавая восхитительные и скандальные эротические произведения – тревожащие, мрачные, шокирующие. Спустя столетие они все еще поражают наше воображение.

Ромейн Брукс. Тишина. 1910 г.

«Здесь лежит Ромейн, которая принадлежала только Ромейн» - так было написано в эпитафии женщины, являющейся исключением в обществе, в котором доминировали мужчины. Женщина, художник и лесбиянка - «идеальное» сочетание для того, чтобы человека начали считать маргиналом даже в истории искусства. Неудивительно, что в итоге Ромейн Брукс по сути полностью «убрали» из основных музеев и галерей.

11 интригующих фактов о самых известных в мире картинах.

Ряд известных картин, о которых слышали практически все, скрывают в своей истории некую тайну. Каждая из этих работ стала отражением времени, в которое она была создана, и позволяет хотя заглянуть во внутренний мир художников.

Творчество художника Эль Караваджо.

Он был одним из великих мастеров барокко, а его непростая жизнь во многом определила его иворчество, которым сегодня восхищаются во всем мире. Да и сам Караваджо считал, что живопись - это не только вопрос отображения реальности, но и превращение ее в нечто большее: «Вы должны не только смотреть на мои картины, но и чувствовать их».

Тролли, принцессы, подкинутые дети: такие шведские и такие сказочные рисунки Йона Бауэра.

Один из трёх самых сказочных художников Скандинавии Йон Бауэр, шведский иллюстратор, создал рисунки, завораживающие и современных детей. Такие рисунки можно рассматривать летним вечером на даче, прижавшись друг к другу и чувствуя, как волшебство начинает окружать вас. За каждым из них стоит история, но каждый из них сам по себе — настолько история, что даже не обязательно знать, что именно иллюстрируют эти работы.