Термин «Himalayan art» как правило, относят к произведениям из регионов, где присутствует практика тибетского буддизма, в результате чего сложилась гибридная культура, сочетающая в себе влияние Центральной и Западной Азии, Индийского субконтинента и Китая. Непал был в равной степени переплетён с буддийскими и индуистскими традициями и их религиозными образами, создавая произведения североиндийской эстетики, религиозного искусства и росписи на одежде. Расписные рукописи, бронзовое литьё и храмовые скульптуры характеризуют художественное производство в Кашмире, большая часть которого была создана на службе доминирующим религиям региона буддизму и индуизму.

Камиль Писсарро, известный нам по фотографиям и автопортретам как солидный, немного печальный мужчина с окладистой бородой, оставил после себя множество пейзажей. Это и виды Парижа, и цветущие сады, и деревушки, и берега Сены… Однако вклад Писсарро в мировую живопись – это не только его великолепные полотна, полные света и воздуха. Когда-то, уже взрослым мужчиной войдя в круг юных художников-бунтарей, он, с его странной и долгой историей ученичества, стал для них наставником и проводником в мир нового искусства - "папашей Писсарро".

Авдотья Смирнова – личность яркая и разносторонняя, она выступала с музыкальной группой, работала редактором, вела телепередачи, а потом стала писать сценарии и снимать кино. Она всегда привлекала к себе внимание, внешним видом, образом жизни, позицией, а после и своим внезапным браком с Анатолием Чубайсом. Став женой политика, Авдотья Смирнова очень изменилась, стала куда сдержаннее во взглядах и осторожнее в высказываниях. После начала СВО она вместе с мужем уехала из страны и словно пропала. Она, в отличие от многих коллег, не делает громких заявлений и не даёт интервью.

Аргаван Хосрави известна своими замысловатыми работами, сочетающими сюрреалистическую иконографию с персидскими мотивами. Её призрачное и загадочное творчество исследует тему пола, власти, культурной мимолётности и социальных ограничений. За последние семь лет она разработала уникальный гибридный стиль, который раздвигает границы между живописью и скульптурой. Её богато символичные работы критически исследуют угнетение женщин и их самоутверждение, а Музей искусства Роз с гордостью представляет это всеобъемлющее исследование, демонстрирующее огромный талант иранской художницы и её впечатляющее искусство.

С восьмидесятых годов двадцатого века искусство все чаще обращалось к реализму, исчерпав возможности абстрактной живописи и концептуальных инсталляций, однако и реализм этот претерпел изменения – все чаще это не объективная реальность, а сюрреалистичное, сказочное отражение внутреннего мира художника, сны, мечтания, подавленные желания, древние архетипы. Живописцы, в эпоху компьютерной графики использующие традиционные техники, в том числе и масляную живопись, создают произведения, полные скрытых символов и тайных знаков. Одна из представительниц этого «сказочного реализма» - японка Чи Ёси, вдохновленная картинами старых фламандских мастеров.

Каждый их них – личность творческая и неоднозначная, о них по отдельности писали многочисленные издания ещё до их знакомства. Когда все узнали о романе Константина Богомолова и Ксении Собчак, они стали постоянными героями светской хроники. Никто особенно не верил в то, что они будут вместе, даже после их эпатажной свадьбы с катафалком. Именно он, по мнению Собчак и Богомолова, должен был стать символом их вечной любви. Серьёзность их чувств вызывала сомнения, да и сегодня слухи о разводе не перестают муссироваться в прессе.

Он начал выходить на сцену ещё в студенческие годы, но первый вкус славы Ефим Шифрин познал, когда ему было уже 30. В юмористической программе он прочёл монолог «Мария Магдалина», заставив зрителей рыдать от смеха, а после была целая серия миниатюр «Алло, Люся», в которых артист играл роль незадачливого подкаблучника. На самом же деле Ефим Шифрин на протяжении многих лет предпочитает жить в одиночестве, и поспособствовал этому весьма печальный опыт, полученный актёром ещё в молодости.

В последнее время все будто бы помешались на корейской культуре – музыке, дорамах, моде… Каждый день появляются новые продукты киноиндустрии, возникают, распадаются и собираются вновь музыкальные коллективы, армии поклонниц поздравляют своих кумиров на биллбордах и экранах в городах, о которых Тэмин и Чонгук никогда не узнают… В таком количестве информации разобраться непросто. Если вы решили погрузиться в мир загадочных корейцев, начать можно с самых популярных музыкальных групп с самыми большими международными фандомами.

Она пришла на Центральное телевидение более полувека назад, прошла долгий путь и смогла стать настоящей звездой и иконой стиля канала НТВ. Татьяна Миткова начинала с должности помощника режиссёра ещё в студенческие годы, а прославилась она в качестве ведущей телевизионной службы новостей. Она не раз оказывалась в центре скандалов, потому что отказывалась читать в эфире новости, не соответствующие действительности. Татьяну Миткову увольняли за её принципиальную позицию, но она каждый раз, как птица Феникс, возрождалась из пепла и снова появлялась на телевидении.

История Евы Гонсалес, пожалуй, типична для тех времен, когда художницам приходилось бороться за признание в мире «мужского» искусства. Как и другие художницы-импрессионистки, она была вынуждена противостоять недоверию и жестокой критике, искать темы, неинтересные мужчинам, преодолевать отношение к ней как к «обычной натурщице» и «неумелой подражательнице», выходить из тени знаменитых учителей… Однако в случае Гонсалес все это приобретает особенно драматичный оттенок: путь от начинающей художницы, ученицы и модели Мане, к яркой фигуре импрессионизма она прошла с головокружительной скоростью. Ей было отмерено всего тридцать четыре года жизни…