В наше время выставками современного искусства удивить очень трудно. Художники создают инсталляции, поражающие воображение зрителей смешением текстур, форм и цветов, они стараются показать что-то важное и при этом затронуть сердца и души тех, кто будет всё это смотреть. И даже на этом фоне открывшаяся выставка в Музее современного искусства кажется очень необычной, ведь в ней каждая работа совмещает в себе звук, свет и движение.

Саунд-художник

Работы этого художника вызывают неподдельное изумление всех, кому довелось их увидеть и услышать. Сергей Филатов работает на стыке жанров, он создаёт музыкальные скульптуры и инсталляции, в которых основным инструментом является звук, а формы, движение и свет их дополняют. Как говорят критики, Сергей Филатов – саунд-художник, рисующий звуком. Начинал же он свой творческий путь с живописи, а его картины одновременно напоминали абстрактный сюрреализм и сакральные рисунки Тибета и Индии.

Первое образование Сергея Филатова инженерное, он учился в военно-морском институте в Санкт-Петербурге, затем изучал живопись и графику в Кубанском университете. Когда же художник решил двигаться дальше в творчестве, он отправился стажироваться в швейцарский Inter Arts Center, платформу для художественных исследований и экспериментов, созданную Лундским университетом.

Эксперименты и достижения

Впрочем, свои собственные эксперименты художник начал значительно раньше. По его словам, он чувствовал музыку в живописи, а потом просто начал воплощать это в творчестве. Когда в его жизнь пришло более осознанное увлечение музыкой, Сергей Филатов начал осваивать и собирать индийские музыкальные инструменты, потом научился создавать новые, а после занялся цифровым творчеством, программируя контроллеры, которые управляли музыкой и движением. Теперь он создаёт арт-объекты, в которых звук ведёт зрителя, заставляет слышать искусство, видеть гармонию в сочетании разных пространств и ощущений.

Художник заслужил признание со стороны критиков, зрителей и коллег, у него множество поклонников в разных странах, он завоевал множество наград в области современного искусства, в том числе стал «Художником года - 2021». Его работы находятся в музеях, галереях и частных коллекциях по всему миру, в том числе в Италии, Франции, США и Швейцарии. Сергей Вячеславович сотрудничает с разными пространствами и даже модными брендами, например, с французским ювелирным Домом Cartier, вместе с которым был организован уникальный проект, соединивший в себе инновационное изобразительное и ювелирное искусство. И вот теперь в ММОМА открылась ещё одна очень необычная выставка художника.

«Я слышу тебя»

Именно такое название получила новая персональная выставка Сергея Филатова, представленная совместно Музеем современного искусства в Москве и галереей «Триумф». Здесь можно будет увидеть как старые, так и новые работы художника, но даже те звуковые скульптуры, которые известны зрителям (и слушателям), обрели абсолютно новое звучание.

Особый интерес представляет собой «Поле флуктуаций». Слово «флуктуация» происходит от латинского fluctuatio – колебание, и означает любое случайное отклонение какой-либо величины. В музыкальной скульптуре художника звук формируют небольшие шары, хаотично движущиеся по металлической поверхности.

Выставка работ Сергея Филатова разместилась в нескольких залах, а на втором этаже находится работа, которая очень отличается от всех остальных его творений. Она объединяет в себе звуки разной динамики и высоты, позволяя посетителям ощутить множество акустических тонкостей. Стоит отметить, что создание подобной выставки само по себе дело непростое, потому что каждый элемент скульптуры или инсталляции должен пройти многократную подгонку, а затем проверку для того, чтобы звучание было именно таким, каким его задумал художник. Тем более что установка арт-объекта в новом пространстве непременно меняет звук. Все эти нюансы необходимо было учитывать

Но и результат получился весьма впечатляющим. Эта выставка похожа на уникальную медитацию, человек словно погружается в звук, а последовательное прохождение всех залов позволяет услышать всё произведение целиком. По сути, это не просто выставка, это возможность отвлечься от рутинных дел и забот и испытать новые ощущения и эмоции путем прикосновения к прекрасному, познание искусства через новые вибрации, колебания и звуки, подчёркнутые светом и движением.

Понравилась эта новость? Подписывайтесь в соцсетях!