Современные реставраторы. фото: mentalfloss.com

Ничто не вечно в подлунном мире, и бесценные произведения искусства, созданные великими мастерами прошлого, время тоже не щадит. Но к счастью усилиями опытных реставраторов картины, скульптуры, фрески возвращаются к жизни. О там, как это удаётся людям, которые работают с бесценными шедеврами, и пойдёт речь в нашем обзоре.

Изумительные работы художника Владислава Николаевича Леоновича.

Есть в мире такие люди, которые сами того не подозревая, приносят в нашу жизнь добро, радость и улыбку. Талантливый художник-оформитель Владислав Леонович – один из них. Его потрясающие картины, выполненные в мягких тонах и оттенках, не только привлекают внимание зрителя, но и дарят ощущения тепла, уюта и праздника, а так же заряжают позитивом на целый день, вызывая улыбку. Ведь есть в них что-то душевное и искреннее, что делает серые будни чуточку ярче и интереснее.

Кадр из фильма *Тимур и его команда*, 1940 | Фото: amic-life.ru

В 1940 г. на экраны вышел фильм «Тимур и его команда», ставший культовым для советских детей. Его популярность и влияние были очень масштабными: в СССР развернулось целое тимуровское движение. Пионеры, подражая своим кумирам, помогали старикам и раненым солдатам, вернувшимся с фронта. Немногим известно, как сложились судьбы детей, воплотивших на экране идеал самоотверженности, патриотизма и сострадания.

Корзина с фруктами. Джузеппе Арчимбольдо , 1590 год.

Современные художники очень любят использовать в своем творчестве прием оптической иллюзии. Удивительно наблюдать, как за одним сюжетом раскрывается другой. Если оглянуться в прошлое, то у именитых художников также можно отыскать полотна, заставляющие людей глядеть на них дважды.

Современное искусство или просто предмет?

Как в знаменитой сцене из фильма "О чем говорят мужчины," в которой главные герои обсуждают тонкости современного искусства, так и в реальной жизни не всегда понятно, является ли предмет в музее просто обычным предметом, или это глубокий концептуальный замысел, открывающий подлинную суть или тайный смысл обычной вещи.

Потрясающие трёхмерные рисунки от японского художника Рюсуке Фукахори (Riusuke Fukahori).

Благодаря незаурядному таланту и непосильному труду японец Рюсуке Фукaхори (Riusuke Fukahori) создал потрясающую серию объёмных изображений, на которых запечатлены гиперреалистические рыбки, глядя на которых, трудно поверить в то, что все они нарисованы.

Андрей Панин | Фото: uznayvse.ru

28 мая Андрею Панину исполнилось бы 54 года, но в 2013 г. он ушел из жизни при загадочных обстоятельствах. Вопрос о том, что стало настоящей причиной его смерти, до сих пор остается открытым. С момента его гибели появилось три основных версии: несчастный случай, убийство и непредумышленное убийство. Причина, указанная в официальных источниках, – несчастный случай – многим кажется неправдоподобной.

Игра в карты. Автор картины: Агита Кейри (Agita Keiri).

В своих работах современный художник Aгита Кейpи (Аgita Kеiri) не только акцентирует внимание на хрупком внутреннем мире человека, который на фоне вечности выглядит мимолётным и уникальным, но и показывает красоту во всех её проявлениях и формах. И совсем неудивительно, что эти элегантные полотна, интригуя и привлекая, разошлись по всему свету, заняв почётные места в частных коллекциях ценителей подобного искусства.

Актриса и телеведущая Мария Шукшина и ее отец – писатель, актер, режиссер Василий Шукшин | Фото: kinopoisk.ru

27 мая исполняется 49 лет актрисе и телеведущей Марии Шукшиной. Раньше ее представляли исключительно как дочь актрисы Лидии Федосеевой-Шукшиной и выдающегося писателя, режиссера, актера Василия Шукшина. Марии удалось добиться успеха на телевидении и в кино и стать самостоятельной величиной, тем не менее, вопросы о знаменитом отце ей продолжают задавать до сих пор. Долгое время она уходила от разговоров на эту тему, и только после 40-ка нашла в себе силы сказать о том, о чем молчала все эти годы.

Слева – Мария Воробьёва-Стебельская (Маревна). Автопортрет, 1929 г. Справа – Маревна. Портрет Пабло Пикассо, 1956

Мария Воробьева-Стебельская (Маревна) вращалась в кругу самых талантливых художников и писателей своего времени. Максим Горький придумал ей псевдоним, Илья Эренбург и Максимилиан Волошин посвящали ей стихи, Амедео Модильяни, Пабло Пикассо и Диего Ривера писали ее портреты. Она стала одной из самых ярких фигур Парижской школы живописи и монпарнасской богемы, однако на родине ее имя было забыто.